专业设计师以“设计师的眼光”来审视事物。他们与大众的审美感知不同，具体表现为如下几个方面。审美，是人们对事物的美丑好坏所做的一个判断评析，即美感与否的产生和体验，可以说，这是一种客观反映在主观的一种心理活动过程。既然是一种心理活动，那么它必然受制于一些客观因素的影响，比如时代背景、文化氛围、审美观念等。同时也会受到一些主观因素的干扰，比如个人的知识水平、文化修养、兴趣爱好等等。

    画册设计中的应用主要体现在两个方面：很多经典的创意画册都是从对话框身上找到的灵感，画册就是用对话框来表现语言：您的言语代表中国的形象、您的言语将决定您的形象。画册中，体现的是对话框的装饰性和可容性，放大对话框的框框区域，用来承载一些简单而重要的信息，再加上一些质感的处理、鲜艳的配色，对话框可以让画册画面看起来很漂亮。标题在设计中的意义其实可以看成是对画面的解读，所以在标题设计中使用对话框就变得理所当然了。

    为了设计更具有视觉冲击的效果，或者为了表现某个直接通过拍照很难实现的创意，设计师通常会通过把已有的摄影素材合成一个新的整体，或者添加一些手绘、矢量图元素以达到目的，这种表现方式可以让我们的包装设计有更多的可能性、更具创造性。这种形式我们需要注意到是，现有的素材有没有好的结合点、色彩搭配是否适合，并不是什么东西都可以搭在一起的;手绘和矢量元素一般是作为辅助元素出现，要为整个设计加分，例如在一个真实的水果上加上手绘的叶子效果就应该不错。

    平面设计中的色彩设计也从过去的多色彩组合向简约组合，从强对比向中对比转变。现代平面设计的色彩设计更加追求一种简约、简洁之美。色彩设计不是以多胜，而是用简约的色彩体现出设计的品位与韵味，黑色和白色逐渐成为设计师喜爱的色彩，没有功能的色彩均被剔除。在平面设计用色中，我们其实又离不开黑色、白色。黑、白色以自己的优越性和独特性在色彩设计中起着协调和统一画面色彩的作用。一件设计作品没有了黑色，所有的色彩都显得轻浮、不实在；没有白色，所有的色彩又都显得阴暗，见不着光明。黑色就像大地一样深沉、雄浑、扎实，如古人说的“厚德而载物”；白色就像天空，是那样的高远和豁然开朗。有彩色之所以鲜艳，富有光泽，就是因为背景的白色和黑色衬托出来的，就像红花总有绿叶来相配。黑、白色在所有色彩中起着协调、平衡其他色彩的作用，其他色彩的美，是通过黑、白色衬托出来的。

    在传统设计理念中，产品的信息表达占了大部分的要求，而今天产品信息有了更加有效，成本更低的表达方式，给传统设计带来了强大的冲击，原来传统设计给人们带来的产品信息正在被其他的信息传达方式所取代。现在设计中，传达产品信息的设计目的正在弱化，而更多的元素和表达方式来表现产品背后品牌的价值功能。极简主义风格起源于60年代二战之后，为当时第二次科技革命的设计风潮注入了一股新的能量，随着时代的进步，有些设计的设计理念不再是为了产品而设计，而是为了设计而设计，从而出现各种奢侈的设计，这些奢华别致的设计固然风靡一时，但是却忽视了设计本身的作用与意义，而这时极简主义的设计却恰好反其道而行，从产品的本身出发来设计产品，用大气简约的方式使产品本身与设计衔接一致，营造自然美的同时，又能很好的体现整体感。其营造出的简约美学也是一种禅意美学。如果按这个要求来说，极简风格的植入正是目前现代设计中的最优选择，通过简单的设计思路来弱化产品本身的信息，加强产品牌信息是目前设计中的主要倾向和潮流。

    谈到宣传画册，不得不提及这一传统又热门的展示载体。企业喜欢做宣传画册，不仅是它可以有效地将企业的产品、服务、理念等进行展示，同时还可以通过其印刷材质传达出企业的质感，是活动嘉宾伴手礼的一个不二选择，更可以借此传达企业文化。画册是企业或品牌的综合实力的体现，索测采用美学匠点线面，既统一又有变化的视觉语言，高质量的插图，配以我们资深策划师的文字，全方位立体展示企业的文化、理念、品牌形象。创意的的过程中，我们会依据不同的内容，不同的诉求，不同的主题特征，进行优势整合，统筹规划，在整体和和谐中求创新。